
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی
برای من که در یکی از دهههای پررونق بازار کارهای فرهنگی و هنری ناب در کانون پرورش فکری، شاهد حضور بهروز غریبپور در کنار هنرمندان صاحبنام دیگری بودم و بهروشنی میدیدم که عاشقانه برای رونق هنر نمایش و راهاندازی و توسعهٔ «نمایش عروسکی» تلاشی چشمگیر دارد، این هنرمند فروتن و بیادعا، بهعنوان یک همکار کانونی، از دیرباز چهرهای آشنا بود. در فاصلهٔ چهار دههٔ اخیر نیز، در هر فرصت مناسبی که پیش آمده است، برخی از کارهای نمایشی غریبپور را با اشتیاق فراوان دیدهام.
کارگردانی چند اپرای اجراشده بر صحنه، از او چهرهای شاخص در عرصهٔ نمایش ایران و جهان معرفی کرده است؛ چهرهای که شاید بیاغراق، برخی از صحنهپردازیهایش در نمونههایی چون اپرای عروسکی «رستم و سهراب» (با آهنگسازی لوریس چکناواریان)، اپرای «مکبث» (نوشتهٔ ویلیام شکسپیر) با آهنگسازی جوزپه وردی و اپرای «عاشورا» ــ که در تدوین موسیقی آن از ردیفهای آواز ایرانی و نغمههای سوگوارانهٔ نمایش تعزیه بهره بردهاند ــ نشان میدهد که غریبپور در مسیری گام برداشته است که به خلق و پیدایش اپرای ایرانی منجر شده است. جالب اینکه همهٔ اپراهای یادشده، از نظر کیفیت پرداخت صحنهها، چیزی از نمونههای جهانی نیز کم نداشتهاند.
درحالیکه بسیاری از چهرههای فرهنگی و هنری ما با نزدیک شدن به فضای برخی کارهای اجرایی و مدیریتی، آشکارا از فعالیتهای فرهنگی و هنری خود فاصله میگیرند، غریبپور حتی در جایگاه مدیریت فرهنگی نیز، همزمان با نوشتن، طراحی و کارگردانی یک نمایش یا اپرای تازه، هویت فرهنگی و هنری خود را بهخوبی حفظ کرده است. کارنامهٔ نزدیک به ۶۰ سال فعالیت هنری او، با طراحی و کارگردانی بیش از ۵۰ نمایش قابلاعتنا و نگارش ۲۰ اثر و چند ترجمه، بهخوبی نشان میدهد که غریبپور هیچگاه به بهانهٔ وجود برخی محدودیتها، تنگنظریها یا رکود فعالیتهای فرهنگی و هنری در شرایط پرتبوتاب جامعه، از تلاشهای همیشگی خود برای ساماندهی و پیشبرد کارهایش دست برنداشته است.
دلبستگی غریبپور به سفارشهای استاد بزرگش، زندهیاد فریدون رهنما، علاقهٔ او را به شاهکارهای منظوم ادب پارسی دوچندان کرد. برآیند همهٔ این تلاشهای ارزنده، پدیدار شدن چهرهای خوشنام و موفق در حوزههای نمایشنامهنویسی، کارگردانی تئاتر و سینما و نیز ظهور استادی پیشگام در هنر نمایش عروسکی بوده است؛ هنرمندی که شمار بیشماری از هنرجویان و دانشآموختگان هنر نمایش عروسکی، با آموزش و راهنمایی او، به این عرصه وارد شدهاند.
غریبپور دانشآموختهٔ کارشناسی رشتهٔ هنرهای نمایشی از دانشکدهٔ هنرهای زیبا در دانشگاه تهران است که با پشتوانهٔ کارهای مدیریتی درخشانی چون بنیانگذاری فرهنگسرای بهمن و خانهٔ هنرمندان و…، در عرصهٔ نویسندگی، طراحی و کارگردانی نیز چهرهای موفق بوده است. او، همچنانکه گفته شد، با وجود همهٔ تنگناها و تنگنظریها، هرگز دست از تلاشهای فرهنگی و هنری خود برنداشته است.
آمادهسازی و اجرای دوبارهٔ «اپرای عروسکی عشق»، با دستمایه قرار دادن داستان پرشگفتِ «شیخ صنعان و دختر ترسا» از منطقالطیر عطار نیشابوری، کاری از گروه آران با حمایت بنیاد رودکی، فرصت تازهای فراهم آورد تا دوستداران هنر نمایش و اپرا، با خاطرهٔ اجراهای خوب و بهیادماندنی کارهای پیشین بهروز غریبپور، این بار نیز مشتاقانه در تالار فردوسی به تماشای این اثر ارزنده بنشینند.
رویکرد دلخواسته و آگاهانهٔ غریبپور در توجه به گنجینهٔ پربار شعر و ادب پارسی، نمایانگر عشق و علاقهٔ او به شاهکارهای منظوم ادب فارسی است؛ آثاری که گذشته از جنبههای شاعرانه و خیالپردازانه، سرشار از آموزههای اخلاقی و عرفانی و توانمندیهای شاعرانه در بیان اندیشههای والاست. معرفی این شاهکارهای ادب فارسی به نسل جوان، بهویژه در روزگار دور شدن از ارزشها، کاری سترگ است.
بیگمان، اصلیترین دلیل توجه غریبپور به نمونههای درخشان شعری و انتخاب شاهکارهای منظوم ادب پارسی، در این نکته نهفته است که در سنت نمایشهای اپرایی، در همهجای جهان، همواره از متن منظوم بهره میبرند. برای خوانش شعرها در قالب گفتوگوهای منظوم و شاعرانه نیز، به صداپیشگانی خوشآوا نیاز است که صدایی رسا داشته باشند و با قالبهای موسیقی ویژهٔ اپرا آشنا باشند.
بیتردید، تهیه، تولید و آمادهسازی یک نمایش اپرایی، در مقایسه با تئاتر معمول، به کار، تلاش و هماهنگیهای بسیار بیشتری نیاز دارد. بهویژه، ساخت و تدوین موسیقی ویژهای که بتواند با شعرهای انتخابشده و فضای نمایش هماهنگی دلپسندی داشته باشد، کار چندان آسانی نیست.
گذشته از اینها، در اجرای یک اپرای عروسکی، با بازیگری که بهطور زنده در برابر دیدگانمان به ایفای نقش بپردازد، روبهرو نیستیم. در واقع، بازیدهندگان عروسکها، برای جانبخشیدن به شخصیتهای مختلف اپرا، بیآنکه خود دیده شوند، باید بهواسطهٔ عروسکهای نخی، حسوحال هر یک از شخصیتها را به مخاطبان انتقال دهند. صدالبته، ناگفته پیداست که برای باورپذیر جلوه دادن کنشها و واکنشهای هر یک از شخصیتهای عروسکی، هفتهها و ماهها تمرین و هماهنگی در حرکتها ضروری است.
در انتخاب داستان «شیخ صنعان و دختر ترسا»، برگرفته از منطقالطیر عطار نیشابوری، بهعنوان داستانی عاشقانه اما سرشار از معانی فلسفی و عرفانی، باید به این نکتهٔ مهم اشاره کرد که گرفتار شدن شیخ صنعان به عشق دختر ترسا، در جایگاه پیشوایی اخلاقی و عرفانی با پیروان و مریدان بیشمار، اگرچه در ظاهر به معنای دور شدن او از مسیر رستگاری است و پذیرش شرطهای تعیینشده از سوی دختر ترسا ــ از شرب خمر گرفته تا بتپرستی، خوکبانی و دست برداشتن از دین و آیین خود ــ نشانی از افتادن شیخ در چاه مذلت و خواری به شمار میآید، با این همه، پایداری او در عشق و تحمل همهٔ مصایب و دشواریها، او را در مسیری پیش میبرد که سرانجام به پالایش روحش منجر میشود.
شاید مهمتر از این پیروزی در مسیر بازیابی خویشتن خویش، آن باشد که شیخ، با نمایش تسلیم محض شدن خود، هدایتگر دختری سرکش و نافرمان میشود؛ دختری که با دیدن پاکباختگیهای شیخ، سرانجام به دین و آیین او درمیآید و از شدت بیتابیهای ناشی از گرفتار شدن در آتش عشق، جان شیرین خود را نیز فدا میکند. به این ترتیب، در پایان نمایش، مفهوم واقعی فنا شدن در معبود و یکی شدن با او را میتوان در پرواز روح دختر ترسا بهخوبی به تماشا نشست.
نکتهٔ جالبتوجه اینکه شاعران دیگری چون مولانا و حافظ شیرازی نیز، هر یک بهگونهای، به داستان پرسوزوگداز شیخ صنعان و دختر ترسا اشاره میکنند. نمونهٔ برجستهٔ آن را در غزلی از خواجهٔ شیراز با مطلع زیر میتوان دید:
«زاهد خلوتنشین، دوش به میخانه رفت
از سر پیمان برفت، با سر پیمانه شد!»
انتخاب مصرعهایی از شعرهای پرمعنا که در فاصلهٔ باز و بسته شدن پردههای نمایش بر پیشانی صحنه پدیدار میشوند، و نیز استفاده از غزلهای عطار در بخشهایی از نمایش که شور عاشقانه با فضایی عارفانه و گاه رؤیاگونه همراه میشود و در قالب ردیفهای آواز ایرانی بازخوانی میشود، در ایجاد کشش و جاذبههای لازم برای این نمایش سهم چشمگیری داشته است.
نمایش تدریجی و شگفتیآفرین شانزده تن از بازیدهندگان عروسکهای نخی در بالای سقف صحنه نیز بر جذابیت کار دشوار و حساس آنان افزوده است و بهخوبی نشان میدهد که شکلگیری نهایی چنین نمایشی، بهعنوان کاری گروهی، به تلاشها و هماهنگیهای فراوانی نیاز داشته است.
در نمایش شخصیت شیخ صنعان، کارگردان با تمهیدی آگاهانه، در پردههای مختلف از دو عروسک استفاده میکند تا از یک سو، حالوهوای درونی شیخ و رنجی را که میکشد، با تصویری از او که صلیب بر دوش، در میانهٔ آب و آتش، با روحی پرتلاطم به نمایش درمیآید، به نظاره بنشینیم و از سوی دیگر، در حالتهای ظاهری او، هنگام همراهی با مریدان یا رویارویی با دختر ترسا، با چهرهٔ دیگری از شیخ روبهرو شویم.
شاید اوج درهم شکستن شأن والای شیخ را در صحنهٔ سیرکبازی رومیان شاهد باشیم؛ جایی که دلقکهای حاضر در صحنه، با ریشخند کردن شیخ، اوج مذلت و خواری او را به ما نشان میدهند.
در اجرای این اپرا، همچون هر کار گروهی دیگری در سینما و تئاتر، هنرمندان پرشماری با کارگردان نمایش همکاری داشتهاند. ساخت بیش از ۶۰ عروسک، با طراحی علی پاکدست و مریم اقبالی، دوخت لباسهای رنگارنگ و متناسب با هر یک از شخصیتها و طراحی و ساخت آرایههای صحنه، با محوریت کارگردان نمایش و همکاری دستیارانش، قاسم رحمتی و حجت هاشمی، در کنار طراحی نور و تصویرهای چشمنواز، در ایجاد فضایی تماشایی و بهرهگیری از جلوههای دیداری مناسب، نقش بهسزایی داشتهاند.
انتخاب نوع موسیقی، تدوین و اجرای آن متناسب با متن منظوم نمایش، با همکاری شورا کریمی، و خوانش درست شعرها در قالب موسیقی اپرایی، با استفاده از صدای داوود آزاد و روشنک کیمنش که در طول اجرای نمایش نقش دختر ترسا را میخواند، بیش از دیگر عوامل دیداری و شنیداری چنین نمایشی اثرگذار بوده است.
اگر تماشاگران این نمایش ۱۱۰ دقیقهای، با وجود برخی در هم آمیختگی گفت وگوهای شخصیتها و دشواری تشخیص گفت و گوها در صحنهی سیرک و یا در صحنه ی ملامت مریدان شیخ، بازهم، با اشتیاق و بدون احساس خستگی، از آغاز تا پایان به صحنه چشم میدوزند، به این معناست که با اثری چشمنواز و گوشنواز روبهرو بودهاند که به دلیل مجموعهٔ جذابیتهایش، برای همیشه در خاطرشان باقی خواهد ماند و برگ زرین دیگری بر کارنامهٔ پربار بهروز غریبپور خواهد افزود.
هشتصد و نهمین شب از سلسله شبهای بخارا به بزرگداشت بهروز غریبپور، کارگردان تئاتر، سینما و نخستین مدیر عامل خانه ...ادامه مطلب نوشته بزرگداشت غریبپور در هشتصد و نهمین شب بخارا اولین بار در بانی فیلم. پدیدار شد.
۱۴۰۳/۱۱/۲۲
بزرگداشت بهروز غریبپور، کارگردان تئاتر و سینما در قالب هشتصد و نهمین شب از شبهای بخارا، در خانه هنرمندان برگزار ...ادامه مطلب نوشته برپایی «شب بهروز غریبپور» در خانه هنرمندان اولین بار در بانی فیلم. پدیدار شد.
۱۴۰۳/۱۱/۱۴
نشست خبری اپرای عروسکی مولوی با حضور بهروز غریبپور، کارگردان اپراهای عروسکی مولوی، حافظ، عاشورا و… در موزه عروسکهای ایران برگزار شد.
۱۴۰۳/۰۸/۱۵
اپرای عروسکی «مولوی» به نویسندگی، طراحی و کارگردانی بهروز غریبپور پس از پنج سال دوباره در تالار فردوسی روی صحنه ...ادامه مطلب نوشته بهروز غریبپور، اپرای عروسکی «مولوی» را به تالار فردوسی میآورد اولین بار در بانی فیلم. پدیدار شد.
۱۴۰۳/۰۸/۱۴
بهروز غریبپور معتقد است که باید به فرزندانمان خلوتگزینی و کار در انزوا را هم یاد دهیم تا فکر نکنند که درصورت نبود اتفاقات بیرونی به هلاکت میرسند. به گزارش سینماسینما، نویسنده، کارگردان تئاتر و سینما و استاد نمایش عروسکی در گفتگویی و در پاسخ به این پرسش که این...
۱۴۰۰/۰۶/۱۲
برنامه «جعبه موسیقی» رادیو نمایش به تحلیل و بررسی موسیقی اپرای عروسکی عاشورا اثر بهروز غریب پور می پردازد.
۱۴۰۰/۰۵/۲۵
سینماپرس: رییس سازمان سینمایی در روز هفتم برپایی جشنواره «هنر زنده است» در پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب تهران از این رویداد بازدید کرد و آن را نویدبخش یک نگاه نو دانست.
۱۳۹۹/۱۲/۱۷
منتظر بمانید..
منتظر بمانید..
نشست خبری دستاندرکاران شورای برگزاری جشنواره آنلاین «هنر زنده است» صبح سه شنبه ۲۳ دی ماه با حضور بهروز غریب پور، رئیس شورای سیاستگذاری و دبیر بخش تئاتر، کمال تبریزی، دبیر بخش فیلم، فردین خلعتبری، دبیر بخش موسیقی، سیف الله صمدیان به نمایندگی از محمود کلاری (دبیر دیجیتال آرت)، مازیار...
۱۳۹۹/۱۰/۲۴
سینماپرس: بهروز غریبپور رئیس شورای سیاستگذاری جشنواره «هنر زنده است» در احکامی مدیر جشنواره، مدیر هنری و مدیر روابط عمومی و سایت جشنواره «هنر زنده است» را منصوب کرد این در حالی است که ایشان از روز شنبه هفته گذشته به دلیل ابتلا به ویروس کرونا در بیمارستان بستری است.
۱۳۹۹/۰۷/۲۲
منتظر بمانید..
منتظر بمانید..
سینماپرس: کمال تبریزی، بهروز غریبپور، فردین خلعتبری و محمود کلاری به ترتیب بهعنوان دبیر بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت جشنواره «هنر زنده است» معرفی شدند.
۱۳۹۹/۰۷/۰۶
سینماپرس: جشنواره سراسری «هنر زنده است» در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت باهدف حمایت و معرفی نسل جوان و جدید هنرمندان، به شکل رقابتی در شبکههای اینترنتی اجرا میشود.
۱۳۹۹/۰۶/۲۲
سینماپرس: بهروز غریبپور یکی از فیلمنامه نویسان «دونده» که نسخه بازسازی شده آن در سیوهفتمین جشنواره جهانی فیلم فجر به نمایش درخواهد آمد، درباره اهمیت نمایش مجدد آثار مهم تاریخ سینمای ایران صحبت کرد.
۱۳۹۷/۱۲/۲۱
خواننده موسیقی ایرانی در تشریح تازه ترین فعالیت های خود ضمن اعلام جزییات حضور در پروژه اپرای «عشق» از تولید چند آلبوم در ایران و آمریکا و برگزاری چند کنسرت سخن گفت. داود آزاد آهنگساز و خواننده شناخته شده موسیقی ایرانی در گفتگو با خبرنگار مهر با اشاره به تازه...
۱۳۹۷/۱۰/۰۷
«بهروز غریبپور» - کارگردان شناخته شدهی تئاتر- اواخر پاییزِ امسال، «اپرای عشق» را بر اساسِ داستان شیخ صنعان اثر «عطار نیشابوری» روی صحنه میبرد. «وحید تاج» و «روشنک کیمنش» نقشهای اصلی این اپرا را خواندهاند. نوشته اپرای «عشق» بهروز غریبپور بر اساس داستان شیخ صنعان روی صحنه میرود اولین بار...
۱۳۹۷/۰۷/۱۸
سینماسینما، عزیزالله حاجیمشهدی «نشر وزان» در سال ۱۴۰۵، از ردهی رمانهای ایرانی، کتاب «مردی که میخواست سلطان باشد»، نوشتهی نصرالله قادری را در اندازهی رقعی، در ۱۱۰ صفحه و با شمارگان ۷۰ (هفتاد) نسخه به چاپ رسانده است. پیش از ورود به هر بحث و سخنی، باید از شمارگان کمشمار...
۱۴۰۵/۰۷/۱۲
منتظر بمانید..
منتظر بمانید..
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی؛ در ادامه ی مجموعه برنامه های برخوانی نمایشنامه های استاد بهرام بیضایی با عنوان «بیضایی خوانی»، ۱۸ شهریور ۱۴۰۵ در «مدرسه سینما و تئاتر جادو»، با برخوانی ندا کوهی و کارگردانی کیوان کثیریان، به تماشای برخوانی نمایشنامه «آرش»، یکی از نوشتههای آغازین سال های نمایشنامه نویسی...
۱۴۰۵/۰۶/۲۷
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی به انگیزه ی بازنشر سه کتاب از مجموعه شعرهای فروغ فرخزاد و برپایی آیین رونمایی از کتابهای: «ایمان بیاوریم به آغاز فصل سرد»، «به آفتاب سلامی دوباره خواهم کرد» و «تولدی دیگر» که به همت سجاد عزیزی آرام ازسوی کانون ادبی زمستان انجام شده است ،...
۱۴۰۵/۰۵/۱۷
سینماسینما، عزیزالله حاجیمشهدی تماشای نمایش «فراموشخانه» نوشتهی شیده غفاریان و با طراحی و کارگردانی مهدی مُحبعلی (سهاب)، در مجموعه تالار حافظ، فرصت تازه یی فراهم آورد تا در شرایطی که کارهای شبهسینمایی و شبهنمایشیِ به ظاهر طنز، اما بهشدت کممایه و سبکسرانه، با درونمایههایی نازل، بر پرده ی سینماها و...
۱۴۰۵/۰۵/۱۳
سینماسینما، عزیزالله حاجیمشهدی رُمان «رخشان» نوشتهی نرگس راسخ، که در سال ۱۴۰۴ از سوی انتشارات وزان در اندازهی رقعی، در۱۹۶ صفحه و با شمارگان اندک به چاپ رسیده است، اثری است در قلمرو ادبیات داستانی معاصر فارسی که با تمرکز بر تجربهی زیستهی زن ایرانی، به واکاوی عشق، فقدان، رنج،...
۱۴۰۵/۰۵/۱۰
ضمن تقدیر از پرویز جاهد، عزیزالله حاجیمشهدی، طهماسب صلحجو، کامران ملکی و عباس یاری در مراسم «سینما به روایت قلم»، نکوداشت مسعود مهرابی در سازمان سینمایی برگزار شد. نوشته مراسم «سینما به روایت قلم» برگزار شد/ نکوداشت مسعود مهرابی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.
۱۴۰۵/۰۴/۲۵
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی حال و هوای نقاشیهای به نمایش درآمده در بیست و دومین نمایشگاه انفرادی مریم نمین در گالری سوهام بیتردید برای هر بیننده دوستدار هنر نقاشی، تجربهیی تازه به همراه خواهد داشت. چرا که در همهی نقشهای پُررنگ و نوری که بر بوم نقاشی دیده میشود، آشکارا...
۱۴۰۵/۰۳/۲۵
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی فیلمبردار در سینما، تنها مجریِ فنِ فیلمبرداری و ثبت تصاویرپویا (dynamic) نیست؛ او طرّاح جهان دیداری فیلم است. تصویر، پیش از روایت (narrative) و گفتوگو (dialogue)، نخستین لایهی معنا را به مخاطب منتقل میکند و این لایه، حاصل انتخابهای آگاهانهی فیلمبردار است: نور، قاب، حرکت، رنگ...
۱۴۰۴/۱۱/۳۰
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی نمایش «جزیرهی آزاد» نوشتهی محمّدرضا عطاییفر با یک موقعیتِ نمایشی جذّاب آغاز میشود: گروهی از افراد برای سپری کردن اوقات خوش، از سوی آدمی ناشناس به جزیرهیی دعوت میشوند و رفتهرفته در شرایطی پیچیده و پُرتنش گرفتار میشوند که همهی رویاهای شیرین آنها برباد میرود! این...
۱۴۰۴/۱۰/۰۲
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی نمایش «سرِ انقلاب» به نویسندگی و کارگردانی محمدعلی شفاعت، در مجموعهی تماشاخانهی هما، اثری است با لحن شادیآور که آگاهانه از مسیر کمدی موقعیت (situation comedy) و طنز کلامی (verbal humor)، به یکی از ملتهبترین و تراژیکترین بزنگاههای تاریخ معاصر ایران نزدیک میشود: روز دوازدهم بهمن...
۱۴۰۴/۰۹/۲۹
سینماسینما، عزیزالله حاجیمشهدی چهرهپردازی در سینما، تنها یک فعالیت فنی و تفنّنی نیست، بلکه حوزهیی میانرشتهیی است که در پیوند مستقیم با روانشناسی شخصیت، تاریخ، فرهنگ دیداری، مردمشناسی و حتی انسانشناسی چهره عمل میکند. در هر اثر سینمایی، چهرهپرداز نقشی بسیار کلیدی در شکلدهی به هویت شخصیتها و انتقال دقیق...
۱۴۰۴/۰۹/۲۵
سینماسینما، عزیزالله حاجیمشهدی؛ نمایش موسیقایی یا خنیاگرانه (Musical Theater) «رابین هود» ( Robin Hood ) تازهترین تجربهی نمایشی «ماهان حیدری» در تکمیل سهگانهی خیال پردازانه و واقع گرای( با تکیه بر «واقع گرایی جادویی») او پس از دو نمایش پربینندهی «دیو و دلبر» و «شازده کوچولو» است که در تالار...
۱۴۰۴/۰۹/۰۷
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی فیلم «چای سرد» ساخته امیر قاسم راضی بهخوبی توانسته است در فضایی بسته از یک آپارتمان ساده و بیپیرایه در گیرودار یک اسبابکشی؛ با نمایش دغدغههای همیشگی یک خانواده ی کوچک اجارهنشین؛ پیچیدگیهای درونی و اجتماعی انسان امروزی را در جغرافیای امروزی زیست بوم ما به...
۱۴۰۴/۰۸/۲۱
سینماسینما، عزیزالله حاجی مشهدی در روزگاری که بسیاری از فیلمهای ما از اقلیم و ریشهی فرهنگی خویش فاصله گرفتهاند، فیلم «سامی» (Sami) از همان نخستین نماها یادآور حقیقتی است که هنوز در لایههای زیرینِ خاک جنوب و در حافظهی زخمخوردهی مردمانش زنده است. فیلمی آرام، تلخ و در عین حال...
۱۴۰۴/۰۸/۱۴